Clasicismo                                                                     

• música delicada, brillante, alegre y plástica. 
• cree en la razón
• vuelta al clasismo
• utilitarismo, prosa, ensayo, didactismo, moralización
• Cambio social
• Reformismo, despotismo enlustrado, cambio progresivo
• Optimismo, fe en la ciencia y el progreso
• restricciones
• Música monofónica
• Melodía Balanceadas y simétricas 
  
• Hay tres formas musicales: sonata, la sinfonía, el concierto y el formato del cuarteto.
• Remplazo de la clave por el piano 

• romanticismo

• Ninguna obra es igual.
• Intensidad Emocional 
• Variedad de tonos
• Énfasis en el contraste
• Música asociada con la literatura
• importancia al sentimiento. 
  
• Uso de un numero mayor de instrumentos (percusión y viento) 
• Arte por el arte, poesía, evasión, pasiones
• cree en la imaginación y la fantasía
• Obras individuales.
• Orquesta muy grande. Aparecen nuevos instrumentos de viento
•  Todo se deriva de la imaginación

A lo largo de el desplazamiento del Romanticismo la melodía ha sido la representación de las novedosas ideas, donde se podía contrastar lo real y lo genial, el cual se destacaba por la independencia que le brindaba a los compositores para componer sus partes, donde se podían desplegar emociones, historias, sentimientos y el ingenio que cada uno gozaba; generalmente el romanticismo le ofrece a la melodía la independencia de sus compositores, donde por el momento no solo componían partes para el templo o para esos quienes los contrataban, ya componían para ellos mismos, el público o sencillamente ya que sí. Se resaltan diversos compositores que sin lugar a dudas alguna sus nombre aun siguen resonando y sus obras sin lugar a dudas alguna son conocidas por la mayor parte de los individuos, aun cuando no distingamos que obra es o su nombre, aun resuenan en nuestras propias cabezas, como la 9° sinfonía de Beethoven, inspirada el un poema de Friedrich Schiller, el Himno de la alegría, que aun cuando no sepamos en el instante de que compositor es, la distinguimos por su música y su ritmo y comprendemos el mensaje de tranquilidad que se quiere transmitir  

En nuestra actualidad la melodía esta revolucionando atreves de nuestras propias civilizaciones por aquello mismo no es de extrañarse que numerosas características de ese tiempo parezcan cercanas a nuestra realidad. De dicha manera se puede resaltar que el compositor a partir del romanticismo es quien tiene la votación de elegir sus temas, motivado por sus sentimientos, por dicha razón no pienso que en la actualidad perjudique la cultura  puesto que la melodía del romanticismo ayuda y se verá influenciada por el cambio de pensamiento en la sociedad.se y se puede resaltar lo real y lo genial, el cual se destacaba por la independencia que le brindaba a los compositores para componer sus partes, donde se podían desplegar emociones, historias, sentimientos y el ingenio que cada uno tenía; generalmente el romanticismo le ofrece a la canción la independencia de sus compositores, donde por el momento no solo componían partes para el santuario o para esos quienes los contrataban, ya componían para ellos mismos. En una misma cultura, la diversidad de protestas y maneras musicales es tan enorme como el número de situaciones en que se hallan, o se han encontrado, los múltiples equipos que conforman dicha cultura.

Si bien la música tiene varios fines, y es bastante interesante la posibilidad que le brindó el romanticismo a los músicos de la era, abriendo brecha a la expresión personal. Finalmente de todo, el arte tiene como fin más alto la exposición de las ideas y las emociones individuales. La historia de la música da cuenta de estos cambios, presentando los que son comunes a todas las culturas y los que son privativos de una cultura determinada. 

BARROCO Y ROMANTICISMO:

 La música del Barroco es el estilo musical europeo, relacionado con la época cultural homónima, que abarca aproximadamente desde el nacimiento de la ópera en torno a 1600 hasta la muerte de Johann Sebastián Bach, en 1750. Es uno de los estilos de la generalmente llamada música clásica o culta europea, antecedido por la música del Renacimiento y seguido por la música del Clasicismo. Caracterizada por la aparición de la tonalidad y el uso del bajo continuo, la barroca fue la época en la que se crearon formas musicales como la sonata, el concierto y la ópera. se desató la idea de que la razón no era suficiente para explicar esa dura realidad. En cambio el romanticismo surgió como un movimiento para contraponer al racionalismo neoclásico. artista romántico buscaba huir de la verdad instantánea que lo abrumaba y lo angustiaba. Por esa razón, las obras acostumbran representar épocas pasadas o sitios lejanos. El artista se refugiaba en sí mismo y se aislaba de la sociedad

Edad media y romanticismo: 

Hay mucha diferencia entre la edad media y el romanticismo. La Edad Media ocupó un espacio privilegiado en el corazón de los románticos, en su perspectiva de todo el mundo, en sus interacciones con el pasado y presente, en la percepción de la belleza o el gusto por lo imaginario: tenía que ver con un tiempo fabulosa y independiente que se ofrecía dadivosa a la mirada de dramaturgos, novelistas, poetas y pintores. más que nada eran usadas en los templos. En la era de la edad media, la melodía era plenamente vocal esto significa que se cantaba sin apoyo de artefactos y continuamente se realizaba la misma música. El romanticismo buscaba la inspiración en la edad media y no en la época clásica, porque era en aquel tiempo donde situaban el origen histórico de los pueblos europeos y donde buscaban sus raíces culturales y lingüísticas. Es por ello que se puso de moda la novela histórica de ambiente medieval y que en la arquitectura se recuperaron las formas góticas, dando lugar al neogótico. También en esta estrecha relación con el historicismo encontramos la relación que vincularía el arte romántico con los movimientos nacionalistas.

Renacimiento y romanticismo:

Romanticismo es un movimiento artístico y cultural hay romanticismo tradicional moderno, y la tradición popular del el renacimiento es fruto de la difusión de las ideas del humanismo, que determinaron una nueva concepción del hombre y del mundo. RENACENTISMO ES UN MOVIMIENTO ideológico cultura y y artístico y es de la cultura clásica y estudia el ser humano y lo relacionado con el concepto simboliza la reactivación del entendimiento y el desarrollo tras siglos de predominio de la mentalidad dogmática implantada en la Europa de la Edad Media. Esta nueva fase propuso una totalmente nueva forma de ver el planeta y al ser humano, el interés por las artes, la política y las ciencias, repasando el teocentrismo medieval y sustituyéndolo por un cierto antropocentrismo.

Glosario

Oscurantismo

Oscurantismo es la práctica deliberada de evitar que determinados hechos y conocimientos sean difundidos a la población. 

flutacion

Se conoce como merma a la pérdida concreta y material de los productos, mientras que la fluctuación está vinculada al pérdida monetaria por dicha variación. hebridas

pedante

Un pedante es una persona que se envanece de sus conocimientos, con o sin causa para ello 

yuxtaposicion

En gramática, yuxtaposición es, junto a la coordinación y la subordinación, uno de los modos de unir dos oraciones simples para formar una oración compuesta 

viril

Vidrio claro y transparente que se pone delante de algunas cosas o sobre ellas para protegerlas o preservarlas, dejándolas a la vista. 

rudimentarias

Que se limita a los rudimentos o aspectos más básicos y elementales. "una rudimentaria polifonía a tres voces" 

recitativo

Forma de exponer oralmente un texto a medio camino entre la mera recitación y el canto propiamente dicho. 

hibelungos

Los nibelungos son un pueblo mitológico de las leyendas germanas gobernado por el príncipe «Nibelung». 

Cosmopolitica

persona Que ha viajado mucho a diferentes países, conoce culturas diversas y considera que cualquier parte del mundo es su patria. 

Disonancias

Falta de correspondencia, conformidad o igualdad entre dos o más cosas.